Tallede vaikimise kestev terror

2022-09-19 20:39:02 by Lora Grem   tallede vaikus

Kui ainepunktid veeresid Voonakeste vaikimine selle esimese linastuse lõpus, 1990. aasta oktoobris, vaikis publik iga-aastasel ShowEast-konvendil. Ei mingit hingeldamist. Ei mingit ebamugavat naeru. Ei mingit aplausi. Vaikus. Reaktsioon oli filmi stsenarist Ted Tally jaoks häiriv, kes sosistas režissöör Jonathan Demmele: 'Kas sa arvad, et see film on liiga hirmutav?'

'Võib olla,' ütles Demme. Tundide ja päevade möödudes hakkas aga inimestest, kes seda nägid, kostma sumin. See kottmust lugu sarimõrvarist oli tabanud kriitilise pilguga. Selgus, et vaikus oli kuldne.

Mõnevõrra perverssel kombel ilmus film 14. veebruaril 1991 – sõbrapäeval – ja ajas lõpuks kassadesse 273 miljonit dollarit. See oli löök, millest sai esimene õudusfilm, mis võitis parima filmi Oscari. See pole mitte ainult 90ndate suurim – ja kõige konti jahutavam – kassahitt, vaid ka haruldane filmi adaptsioon, mis on parem kui (väga hea) raamat. Jodie Foster andis publikule uut tüüpi ekraanikangelanna koos Clarice Starlingiga, samal ajal kui Anthony Hopkins ähvardas rahulikult dr Hannibal Lecterit, liiga inimlikku koletist, kes seadis kaamera ette säravate sarimõrvarite arhetüübi.

Kuid selle moodsa klassika valmistamine oli kõike muud kui sujuv. Nagu film ise, oli see õudusunenägu – rida valesid algusi, fiskaalkriise ja raevukaid üleskutseid boikoteerida. Nagu Voonakeste vaikimine tähistab oma 30. aastapäeva, see on meeldetuletus ajast, mil stuudiod mängisid ikka veel kartmatult miljoneid dollareid süngete, provokatiivsete projektide peale, mis ei puudutanud superkangelasi, eriefekte ega teemaparkide seotust.

Thomas Harris tutvustas Hannibal Lecteri tegelaskuju 1981. aastal Punane draakon. See romaan, mis räägib geniaalsest psühhiaatrist, kellest sai kannibaliks, kes nõustab FBI profiilitegijat, kohandati Michael Manni alluvuses. Inimkütt aastal 1986, peaosas Pärimine paterfamilias Brian Cox Lecteri rollis. Kui see film läks tühjaks, andis produtsent Dino De Laurentiis tagatiseks Harrise 1988. aasta järeltegevuse. Voonakeste vaikimine, järje sisse. Üks inimene, keda see siiski ei heidutanud, oli Gene Hackman. . . vähemalt mitte esialgu. Näitleja oli lugenud Vaikus ja teadis kohe, et see on kinnisvara, mida ta oma lavastajadebüüdina otsis. Ta veenis rahapuuduses Orion Pictures'i, et nad õigused temaga ära jagaksid, ning plaanis ka Lecterit mängida. Siis luges tema tütar raamatut. See tekitas talle vastikust. Hackman langes projektist välja.

Jälgige  See on pilt

Ebameeldimata otsustas Orion edasi liikuda. Kuna Hackman oli väljas, vajas stuudio kiiresti uut direktorit. Sisenege Jonathan Demme. Sel ajal oli ta põnevalt eklektiline filmitegija, kes oli samavõrra kodune omapäraste karakteriõppega ( Melvin ja Howard ), kontserdidokumendid ( Lõpetage mõistus ) ja kruvikuuli komöödiad ( Midagi metsikut ). Ta ei olnud nii häiriva materjali jaoks ilmselge valik, kuid ta oli vaimustuses võimalusest ujuda häguses sügavas otsas koos selliste inimestega nagu Lecter. 'Tahtsin teha a Psühho - kaliibriga kuradi hirmuäratav film, ”ütles Demme toona. Režissööri esimene valik Clarice'i jaoks oli Michelle Pfeiffer, tema eelmise, 1988. aasta filmi staar. Abielus Mobiga. Kuid Pfeiffer oli filmi lakkamatu vägivalla pärast kidur ja läks mööda. Õnneks oli Jodie Foster ka Harrise romaani lugenud ja peaaegu anus seda rolli (võib-olla osaliselt selleks, et omaenda kurjust välja ajada, kui John Hinckley Jr 1981. aastal Ronald Reaganit tulistas, et talle muljet avaldada). 'Asi, mis mulle Clarice Starlingi juures meeldib, on see, et see võib olla üks esimesi kordi, kui ma olen kunagi näinud naiskangelast, kes pole Arnold Schwarzeneggeri naissoost steroidversioon,' ütles Foster. 'Clarice on väga pädev ja väga inimlik.'

Mis puutub Lecterisse, siis stuudio tahtis Sean Conneryt. Kuid nagu Pfeiffer, oli temagi teema vastumeelne. Sel ajal peeti Anthony Hopkinsit üldiselt oma põlvkonna üheks andekaimaks (ja intensiivsemaks) näitlejaks, kuid vaevalt et ta oli pankroti nimi. Orion otsustas ikkagi täringut veeretada. 'Lugesin stsenaariumi ja buum, Teadsin intuitiivselt, kuidas teda mängida, ”ütles Hopkins. Ta nimetas oma Lecterit Katharine Hepburni, Truman Capote'i ja HALi kombinatsiooniks 2001: Kosmoseodüsseia. Võtteplatsil ei rääkinud Foster ja Hopkins kunagi üksteisega, kui kaamerad ei liikunud, seda parem, et õhutada nende tegelaste jubedat duetti ekraanil.

  ainult toimetus, mitte raamatukaante kasutamine
Moviestoreshutterstocki kohustuslik krediitfoto 1624462a
tallede vaikus võtteplatsil, Anthony hopkins
film ja televisioon

Kui 1990. aasta lõpus jõudis kätte aeg film välja anda, tekkis probleem: Orion oli segaduses, õõtsudes pankroti äärel. Stuudio ei saanud endale lubada mõlema turustamist Vaikus ja selle teine ​​1990. aasta jõuluväljaanne, Tantsib huntidega. Nii pani see Lec-teri jääle ja pani filmi järgmise aasta veebruaris kinodesse. See oli kohene kommertslik ja kriitiline edu.

Voonakeste vaikimine
  Voonakeste vaikimine
Voonakeste vaikimine
8 dollarit Amazonis

Kõik ei olnud aga fännid. LGBTQ-aktivistid piketeerisid filmi selle üle, et see kujutas endast negatiivset transtegelase – Ted Levine’i Buffalo Billi. Demme kaitseks iseloomustust visalt, kuid ei saa eitada, et probleem on endiselt plekk Vaikus pärand.

Pahameel ei langenud akadeemiasse, mis premeeris seda seitsme nominatsiooniga. Gene Hackmanist alguse saanud ning Michelle Pfeifferi ja Sean Connery näppude vahelt libisenud linateosest saab edasi alles kolmas film ajaloos, mis pääseb Oscarite jagamisel 'suure viie' kategooriasse – stsenaarium, näitleja, näitleja, režissöör, ja Pilt – ühinemine 1934. aastaga See juhtus ühel ööl ja 1975. aastad Lendas üle käopesa. Täna Voonakeste vaikimine jääb sama säravaks ja verdtarretavaks nagu kolm aastakümmet tagasi. Sellest sündis veel kolm filmi (2001 Hannibal, 2002. aastad Punane draakon, ja 2007. aastad Hannibali tõus ), tunnustatud NBC sari (nimetatakse ka Hannibal ), uus CBS-i seeria debüteerib sel kuul ( Clarice ) ja lugematu arv 'See paneb losjooni ostukorvi' meemid. Miks? Sest Hannibal Lecter on pätt, keda armastame vihata ja vihkame ennast armastamise pärast. Isegi napi 16-minutilise ekraaniaja puhul sattusid tema lihakonksud meie psüühikasse ja keeldusid lahti laskmast. Aastakümneid enne seda, kui meil tekkis kinnisidee jõhkrate tõsieluliste lugude vastu, oli siin film, mis tundus olevat lõpmatult kohutavam kui miski, mis eksisteeris maailmas väljaspool multipleksi. See näitas meile, et kurjus võib olla hüpnootiliselt võrgutav, haaravalt hälbiv ja mõnusalt närvi ajav – eriti kui see on seotud fava ubade ja mõnusa Chiantiga.

  esquire valige tom Holland

Saate iga päev 87 aastat auhinnatud ajakirjandust

Liituge LocoPort Selectiga